Geboren 1981 in Bayreuth, arbeitet Minier überwiegend digital auf dem iPad. Er verbindet expressionistische sowie kubistisch-abstrakte Elemente, fragmentiert die Realität und ordnet sie neu, wobei Linien und Flächen bewusst roh bleiben und flexibel eingesetzt werden. Seine Werke rhythmisieren urbane Szenen, Porträts und Landschaften emotional und strukturell. Er erschafft Bilder, die psychologische Präsenz, den flüchtigen Moment und die Verletzlichkeit des Alltags spürbar machen und zur achtsamen Wahrnehmung des scheinbar Unspektakulären einladen.
Treten Sie ein in mein Portfolio und lernen Sie Arbeiten kennen, die Ideen Form verleihen und Geschichten sichtbar machen.
„Kunst gibt mir die Freiheit tun und lassen zu dürfen was ich möchte“
Martin Minier
#pondseries
Expressionist collection of five water‑lily pieces
#Pond Series is an expressionist collection of five water‑lily pieces created on the iPad using Procreate. The series brings together bold color contrasts, textured brushstrokes, and a gestural, emotional style that carries the spirit of Expressionism into a modern digital medium.
ink drawing
Don Quixote
iPad (Procreate) 2026
· He’s considered the first modern novel hero. Don Quixote (1605) is widely regarded as the first modern novel, influencing centuries of storytelling.
· His name is a linguistic joke. “Quixote” refers to a thigh piece of armor, making his self‑chosen knightly name intentionally humorous and slightly absurd.
· The windmills became a global metaphor. His attack on windmills turned into the expression “tilting at windmills”, meaning to fight imaginary or unwinnable battles.
· Der erste moderne Roman Don Quijote gilt oft als der erste moderne Roman der Weltliteratur – und das schon seit 1605.
· Der Rittername war ein Wortspiel „Quijote“ spielt auf ein Rüstungsteil am Oberschenkel an – eine Mischung aus Humor und Selbstironie, typisch Cervantes.
· Windmühlen? Eigentlich Riesen. Die berühmte Szene mit den Windmühlen ist so ikonisch, dass „gegen Windmühlen kämpfen“ heute ein feststehender Ausdruck für aussichtslose Kämpfe ist.
Richard
#thefatoftheart is not intended to discredit individuals or to allude to physical characteristics. Rather, it critically examines the mechanisms of the art world itself—particularly inflated market prices, media amplification, and the surrounding hype.
The series consists of nine portraits of more or less influential figures. These are deliberately depicted in an exaggerated, inflated manner to symbolically reflect the very excess and artificial amplification that characterize the contemporary art market. 🎨
Austellungen
Hier finden Sie eine Übersicht der Ausstellungen, in denen meine Arbeiten vertreten sind.
Galerie Vielfalt Graziano (virtuell)
Ich danke der Galerie Vielfalt Graziano herzlich für die Möglichkeit, meine Arbeiten im Rahmen einer virtuellen Ausstellung zu präsentieren.
(Der Link zur Ausstellung ist im Bild integriert.)
Die Galerie versteht sich als offene Plattform für Künstlerinnen und Künstler unterschiedlicher Stilrichtungen und Erfahrungsstufen. Sowohl ausgebildete Kunstschaffende als auch Autodidakten erhalten hier unkompliziert die Gelegenheit, ihre Werke einem breiten Publikum vorzustellen. Neben regelmäßig organisierten temporären Gruppen- und Pop-up-Ausstellungen an wechselnden Orten entwickelt die Galerie auch innovative Präsentationsformate, darunter virtuelle Ausstellungen.
Ein besonderes Anliegen der Galerie ist es, Kunst sichtbar und zugänglich zu machen. Vielfalt, Mitwirkung sowie gegenseitige Unterstützung bilden dabei die Grundlage der Zusammenarbeit – vor, während und nach einer Ausstellung.
Kunstverein Erlangen e.V.
Ebenso bin ich mit zwei Arbeiten in der Ausstellung „Zweite Ebene“ des Kunstverein Erlangen vertreten. Die Ausstellung findet im Galerie Treppenhaus in der Henkestraße 91, 91052 Erlangen statt.
Ausstellungszeitraum: 16. April bis 16. Juni 2026
Eröffnung: Donnerstag, 16. April 2026, 19 Uhr
Welche meiner Werke dort zu sehen sind? Lassen Sie sich überraschen – ein Besuch lohnt sich.
Kommende Projekte
Morphologie des Unmöglichen
Eine Serie surrealer Porträts bedrohter Insekten und bekannter Pflanzen. Vertrauter Formen erscheinen in ungewohnter Perspektive. Präzise beobachtet, verfremdet dargestellt. Eine Studie über Fragilität, Wandel und das Verschwinden.
Austellung: Vis-à-Vis – Sehen und gesehen werden
Zehn Porträts aus Alltag, Geschichte und zufälligen Begegnungen. Gewöhnliche und außergewöhnliche Menschen, deren Darstellungen davon erzählen, was es bedeutet, zu sehen und gesehen zu werden.
Ort & Zeit noch offen.
Kontakt
Telefon: +490175-5557538
E-mail: martin_minier@web.de
Anschrift: Gerbergasse 5D, 91315 Höchstadt/Aisch